原名：企業(yè)宣傳片和電影制作

企業(yè)宣傳片是一種影視制作，也就是用相機記錄歷史和創(chuàng )作藝術(shù)的工作過(guò)程。在這個(gè)過(guò)程中，我們應該注意以下幾個(gè)方面：

1.光與影

有人說(shuō)，光是影視畫(huà)面的雕刻刀。影視制作的藝術(shù)品位和技術(shù)指標，確實(shí)取決于正確的燈光雕刻。

如果屏幕曝光不足或過(guò)度曝光，會(huì )導致畫(huà)面的藝術(shù)水平和色彩、亮度、灰色等技術(shù)指標的正常下降。特別要指出的是，電視的技術(shù)條件決定了其亮度、顏色、灰度等技術(shù)指標不如電影大，因此電視的光照度和色度不能像電影那么大，也就是說(shuō)，在拍攝電視攝像機時(shí)，我們應該盡量避免過(guò)多的黑白物體和光線(xiàn)，盡量使用棕色、灰色和其他中間色調和光線(xiàn)比率。

應該解釋的是，光滑的光線(xiàn)能充分表達物體的紋理，并具有平坦涂層的效果，因此，主體與背景之間的光比應嚴格配置。側面光容易在物體上形成明顯的光接收面、陰影面和投影，有利于空間深度和立體感的表達。在應用中，應注意對光接收面的一半和負陰影面的一半，陰陽(yáng)面分布均勻的現象。背光有利于勾畫(huà)物體的輪廓，可以強調事物的數量，參與畫(huà)面的布局。

用背光拍攝肖像畫(huà)時(shí)，正面應有足夠的輔助光線(xiàn)，曝光應以正亮度為基礎，避免陽(yáng)光直射透鏡形成霧。

剪影放棄了主體最后部分的表現，注重物體輪廓的姿態(tài)和寫(xiě)意，拍攝時(shí)應根據天空的亮度準曝光，使天空保持一定的水平。同樣，在寫(xiě)意中較厚的頂部光和底部光，容易夸大和變形主體，因此在紀錄片中使用較少。

然而，陰天、雨天和雪天中常見(jiàn)的過(guò)輝(散射光)對拍攝畫(huà)面的形狀不利，因此我們應該選擇色調的搭配，盡量以暗門(mén)和門(mén)窗樹(shù)木為前景，突破灰平光線(xiàn)，獲得一定的空間感。在對雨雪圖像的表現上，最好選擇背光拍攝，同時(shí)要注意背景應是暗的，主色調較暗，以引發(fā)明亮的雨雪線(xiàn)。此外，利用屋檐滴水、窗雨珠為前景，也可以加強雨水的氛圍。在配光方面，女性肖像照明最好避免任何形式的垂直或邊緣光線(xiàn)，男性的輪廓光應該比女性弱，特別是頭發(fā)稀少的人。

2.風(fēng)景與情感。

所有的風(fēng)景語(yǔ)言都是深情的，杜甫的這句最后一句話(huà)已經(jīng)成為我們相機背景的最后一句。實(shí)驗表明，不同的場(chǎng)景和色彩的畫(huà)面有著(zhù)不同的表現力。

在景物的區別上，古代繪畫(huà)理論認為它離它的潛力很遠，因此，結構的視覺(jué)畫(huà)面應該從一般的角度來(lái)看待，注意整體的動(dòng)力，處理自然的線(xiàn)條本身。全景視圖通常用來(lái)解釋事件發(fā)生的環(huán)境以及主體與周?chē)h(huán)境的關(guān)系，以顯示主體的全貌及其所處的環(huán)境。中間場(chǎng)景往往以動(dòng)作情節取勝，環(huán)境下降到次要位置，如果是靜態(tài)對象，也總是以對象中最有趣、最吸引人的部分為表現主體。

例如:主人的面部表情。特寫(xiě)鏡頭主要用來(lái)突出人物的表情或物體的細膩質(zhì)感。接近它的神；接近于它的質(zhì)量；都說(shuō)明了特寫(xiě)表演的特點(diǎn)。在近距離拍攝物體時(shí)，要善用光線(xiàn)，表現物體的質(zhì)感和質(zhì)感。人物的特寫(xiě)，面部表情是畫(huà)面的主要內容，眼睛成為畫(huà)面的中心部分，所以特寫(xiě)人物要處理好眼睛的光線(xiàn)，用眼睛傳達精神。特寫(xiě)進(jìn)一步接近特寫(xiě)，用畫(huà)面填充物體的一部分，從細致的地方揭示物體的內在特征。與特寫(xiě)相比，特寫(xiě)更注重揭示內心的動(dòng)態(tài)感。透過(guò)細微之處看本質(zhì)，特寫(xiě)拍攝成功的關(guān)鍵在于獨特的觀(guān)察力，能夠抓住一些值得特寫(xiě)的部分，才能為觀(guān)眾打開(kāi)窺視事物內部的窗口。。

現在，航空攝影已經(jīng)能夠獲得相當清晰和完美的圖片，使視覺(jué)更加壯觀(guān)。近相機、長(cháng)焦距鏡和顯微相機使近距離拍攝變得越來(lái)越微妙，使觀(guān)眾更容易觀(guān)察到微相世界的奧秘。

3.空白相間

人們常說(shuō)，這幅畫(huà)留下了三分空，對它很生氣；在建設影視制作屏幕時(shí)，也要注意畫(huà)面的定位空間(鼻子空間)和屏幕的頂部空間。此外，在結構的影視制作畫(huà)面中，要嚴格保持畫(huà)面中的線(xiàn)條水平和垂直；合理安排主體與伴奏體的關(guān)系，從而構成繪畫(huà)中的情節。

在企業(yè)宣傳電影拍攝中，為了防止變焦鏡頭的濫用，一般不清楚為什么使用運動(dòng)鏡頭，不使用推、拉、搖、移、倒等運動(dòng)鏡頭，更多地使用機器位置、光軸、焦距三不變；固定鏡頭，因為運動(dòng)鏡頭具有強烈的情感色彩。例如，大多數推鏡是一種強調；拉透鏡一般用來(lái)描述主體的環(huán)境；搖動(dòng)透鏡主要用來(lái)描述主體之間的關(guān)系；運動(dòng)透鏡更多地是一種展示和參與；擺動(dòng)和舉重技術(shù)更多地是為了創(chuàng )造一種動(dòng)力，實(shí)現場(chǎng)景的調度和時(shí)空的轉換。，。

當我們要使用這些主觀(guān)的運動(dòng)鏡頭作為最后手段時(shí)，我們必須根據表演主題的快節奏和慢節奏，按照平緩、穩定、統一和準確的原則使用它們。更重要的是，要特別注意運動(dòng)鏡頭的開(kāi)始畫(huà)面的組成和穩定性。

因為升降畫(huà)面是運動(dòng)鏡頭的壓力；在哪里。這是落下來(lái)后猶豫或修改構圖的失敗，因為它給觀(guān)眾一種模糊和模棱兩可的印象，從而削弱了節目的表現力。

4.角度和點(diǎn)。

無(wú)論是企業(yè)宣傳電影還是其他影視制作，視像角度(方向)的變化，都是指在主體與主題之間的高度和距離保持不變的情況下，拍攝點(diǎn)圍繞著(zhù)主體周?chē)那闆r。由于方向的變化，主體的輪廓形式、主體與背景的關(guān)系會(huì )在屏幕上發(fā)生顯著(zhù)變化。

一般來(lái)說(shuō)，正面的角度容易表現出莊重、雄偉、安靜的氣氛，有利于人物與觀(guān)眾面對面的交流，并有親密感。橫向，尤其是90度的正向，是拍攝角度最有力、最容易跟隨的方向。

同樣，斜射也能使物體本身的水平線(xiàn)與邊緣相交，在畫(huà)面中，物體會(huì )產(chǎn)生明顯的身體透視變化，使畫(huà)面生動(dòng)生動(dòng)，有利于深層空間的表達和三維感的表達，而大多數人物不注重從背向的角度表現人物的面部表情和微妙的動(dòng)作，往往以姿勢作為重要的形象語(yǔ)言。

在改變鏡頭的角度時(shí)，我們也應該考慮圖片組的軸線(xiàn)，盡量在物體180度范圍的一側拍攝，這樣機器的位置就不能越過(guò)軸。

5.遠近。

影響影視制作屏幕場(chǎng)景變化的因素有攝像機與被攝體的實(shí)際距離、鏡頭視角(廣角、標準、長(cháng)焦距)和屏幕縱向空間位置的變化。

事實(shí)上，場(chǎng)景的變化是觀(guān)眾與觀(guān)看對象之間的距離的變化，以及觀(guān)眾在觀(guān)看場(chǎng)景時(shí)的視角的變化(注意力集中或人眼分散的變化)。有時(shí)，為了拍攝人們無(wú)法接近的物體，鏡頭可以被推入近距離，而長(cháng)焦距鏡頭可以有效地壓縮物體與鏡頭之間的深度距離。雖然這會(huì )導致縱向運動(dòng)物體運動(dòng)減弱的現象，但肩部不易穩定，減色不飽和，但在這種情況下，它是縮短物體與鏡頭之間距離的有效手段。

當然，如果拍攝對象可以接近，我們最好把鏡頭拉成廣角，用廣角鏡頭靠近拍攝對象，如果同時(shí)拍攝一個(gè)移動(dòng)鏡頭來(lái)縮短視線(xiàn)，這個(gè)廣角鏡頭一定會(huì )有最好的效果。廣角鏡頭具有穩定性好、清晰度好、減色性好、對橫向運動(dòng)物體的動(dòng)態(tài)感弱、對縱向運動(dòng)物體的動(dòng)態(tài)感強等特點(diǎn)，但同時(shí)也要注意容易夸大和變形近距離特征的效果?；氐剿押纯锤?/p>

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